Memoria rockera para días de pánico viral

Veo a la gente corriendo veloz
Entra a sus casas y cierra muy bien
Y es que la peste ha llegado y tal vez
El miedo que sienten los hace correr
Qué ganaran con tal modo de hacer
Si de todos modos se van a caer
El avestruz cuando corre también
Esconde su cabeza en un hueco y no ve
Que es todo el cuerpo el que queda y se ve
Expuesto a la peste y la muerte también
Así es la gente que corre y tropieza
Van convencidos a esconder la cabeza

The Speakers, "La banda le hace a Ud. caer en cuenta que..." (1968)

Los arrieros de la era del rock (1993)

El Tiempo, 1 de octubre de 1993. Con la esperanza que se abría para el rock colombiano ese año, explotaron notas y artículos dedicados a las bandas nacionales.

El turno en esa edición del diario de los Santos, fue para la siempre rockera ciudad de Medellín y su nada despreciable granito de arena a ese resurgir a través de Ekhymosis y Juanita Dientes Verdes. Un interesante documento para leer hoy, cuando las figuras de ambas bandas han recorrido caminos tan diferentes.

Los Arrieros De La Era Del Rock

Decir que el rock nacional es una realidad suena a disco rayado porque, en realidad, es una verdad a medias. Es cierto que las emisoras de radio ya abrieron sus puertas a los grupos nacionales, pero todavía falta una parte importante del ciclo: los conciertos. Es de esperar que en el futuro, los que llenen los coliseos y los estadios sean los grupos nacionales. Este sábado, en la concha acústica del Salitre estarán, totalmente gratis, los grupos Ekhymosis, Perseo y Juanita Dientes Verdes, de Medellín. Será una noche especial para los metálicos y los alternativos.

De este trío de bandas, Ekhymosis es el que tiene más cartel. El cuarteto paisa, integrado por Andrés García, Juan Aristizábal, Jorge Uribe y Esteban Mora llegó a los primeros lugares de todas las emisoras especializadas con el sencillo Solo.

Solo es una bella balada que no refleja el sonido rápido y fuerte de Ekhymosis. Una muestra de su potencial la dieron el pasado Concierto de Conciertos, donde fueron una de las grandes atracciones.

Perseo es un grupo que ya tiene cierta tradición en la capital de Antioquia, pero ahora piensa ampliar su público en el país. Perseo acaba de lanzar un supersencillo con cuatro cortes titulado Reina de la noche.

El año pasado, este grupo inició una campaña de prevención contra el sida durante la cual repartieron condones en cada uno de sus conciertos; en este esfuerzo, los apoyó la Secretaría de Salud de Antioquia. Creemos que el público es amigo. Nuestra idea de un concierto es que la gente pase un momento ameno. Por eso les decimos que es mejor vivir libre de drogas y que cualquier acto cotidiano tiene una razón de ser y debe ser un gesto de respeto para sí mismo . Una buena labor con un excelente fondo musical.

La más nueva de esta bandas es Juanita Dientes Verdes. Juanita está formada por Guido Isaza, en la voz; Luis Guillermo Hoyos, en el bajo; Juan David Villa, en la guitarra; Juan Carlos Berdugo, en la batería y un músico invitado, Felipe Martínez.

El cuarteto tiene en el mercado un sencillo en el cual se incluyen los temas: Pintando azul, A,e,i,o,u, Plácido Domingo y Eres.

Juanita, un nombre tomado de una leyenda celta, lleva trabajando año y medio. Su sonido, según Juan Carlos Berdugo, se puede definir como una mezcla entre el rock alternativo, el duro y el funky pesado. Esta no será la única presentación del grupo paisa; también estarán el viernes en Boli Bar, calle 63 # 9-54.

Crash

Les presentamos en esta entrada dos videos del grupo Crash, cada uno representando las dos etapas de historia de la banda. Debido a que este grupo no dejó registros grabados de su trabajo (principal causa de su desconocimiento en la actualidad), estas imágenes se constituyen en documentos de gran valor histórico para que las nuevas generaciones recuerden uno de los proyectos más interesantes en la historia del rock colombiano, por la calidad de su propuesta y la trayectoria musical de sus integrantes.

1) Whole Lotta Rosie (cover de AC/DC grabado en 1978 para el programa La telediscoteca).



2) The Fuck Lands (presentación en 1983 de su LP inédito para el programa Espectaculares Jes e incluida como apoyo en la serie documental "Historia en tiempos de rock", realizada en 1989 por Nohora Rodríguez)



Agradecemos y apreciamos muchísimo que los músicos Nacho Pilonieta y Carlos Álvarez hayan conservado este histórico material.

La Leyenda

La Leyenda es un proyecto conformado en el año 2006 por Augusto Martelo en el bajo (Los 2+2, Malanga, Crash), Ernie Becerra en la guitarra (Banda del Marciano, Crash), Fernando Latorre (Los Speakers) en la batería y el fallecido Miguel Durier (Flippers) en guitarra y voz.

Ha sido probablemente el esfuerzo más notable de los miembros de la primera generación del rock colombiano por volver a los escenarios. Este año el proyecto sigue su marcha, a pesar de la dolorosa partida de Miguel, con el también ex-Flipper Fabio Gómez.

A continuación dos muestras del trabajo de este grupo. Primero una "versión libre" de El golpe del pájaro, cover de The Trashmen popularizado en Colombia por Los Speakers y luego una joya, los gigantes Ernie Becerra y Miguel Durier interpretando el tema de Emerson, Lake & Palmer Lucky Man.

Festival de Ancón (1971)

Conseguir imágenes del Festival de Ancón no es fácil. A lo sumo aparecerá algún gomoso que grabó en TV un documental de no menos de veinte años donde milagrosamente se echó mano de unos cuantos segundos de apoyo. Eso es lo que la mayoría hemos visto de ese recordado capítulo en la historia del rock colombiano.

De ahí que las siguientes imágenes, subidas a la red por el usuario de Youtube Lucas Ríos, tengan tanto valor histórico.



En los últimos segundos se aprecia la presencia que hicieron en el Festival algunos programas de televisión, con el registro incluso de una entrevistadora (¿Gloria Valencia de Castaño?).

Habla el de los Rolling (1987)

Como complemento al artículo publicado el 4 de mayo de 1987, la revista Semana entrevistó a Andrew Loog Oldham, primer manager y productor de los Rolling Stones, quien desde esos años se encontraba radicado en Colombia. Ya para esos días, el inglés había accedido a la propuesta de Juancho de producir algunas grabaciones de Compañía Ilimitada, cuyo resultado directo fue el excelente LP Contacto, editado un año después por CBS.

Como era lógico, la revista debía preguntarle por sus impresiones sobre el movimiento rockero bogotano que por primera vez en varios años volvía a visibilizarse ante los medios masivos. La gloria y el desastre juzgarían el entusiasmo de esos días.

HABLA EL DE LOS ROLLING

El buen oído y la visión de Andrew Loog Oldham contribuyeron al mundo de la música rock con este "granito" de arena: los Rolling Stones. La historia de este productor inglés empieza cuando, trabajando para Mary Quant, se le pide buscar y manejar grupos promisorios de gente joven. Estando en estas pesquisas conoció en un bar a los Rolling Stones. Entonces se convierte en su manager y productor, llevándolos no solamente a componer su propia música, sino también a grabar sus seis primeros discos. En esas labores, por una de esas inevitables vueltas que da la vida, se enamora de Esther Farfán, conocida actriz y modelo colombiana. Desde entonces para él, Colombia había sido su lugar de descanso después de las largas sesiones de grabación en Europa o Estados Unidos. Ahora, al ser el productor del grupo colombiano Compañía Ilimitada, también se ve envuelto en el trajín de este país. Aprovechando su última visita a Colombia, SEMANA lo entrevistó para conocer sus conceptos sobre el resurgimiento del movimiento rockero en Colombia y en general, sobre la música moderna mundial.

SEMANA: Usted, que conoce el mercado de la música moderna mundial, ¿qué considera que se necesita para que una canción llegue al público y se traduzca en las listas musicales como un éxito?
ANDREW LOOG OLDHAM: Yo considero que se necesitan básicamente tres cosas: una excelente canción, una excelente canción y una excelente canción. Para que se dé una excelente canción a su vez se necesita talento, disciplina, y suerte. Por otro lado, se necesita, no ya para hace una excelente canción, sino para que ésta llegue al público, una gran dosis de confianza y de fe. Por ejemplo, cuando el movimiento rock comenzá en Inglaterra la gente, incluyendo a los músicos, pensaba que el rock era una moda más y que desaparecería en cinco minutos. Y efectivamente desapareció. No fue sino hasta cuando los músicos empezaron a componer, a crear y a tener fe en su trabajo que el rock pasó a ser un movimiento permanente.

S.: ¿Cree usted que el país tiene la estructura y el nivel necesario para que este surgimiento no se convierta en otra moda pasajera y adquiera un lugar propio en el mercado nacional, o en el internacional, eventualmente?
A.L.O.: Colombia definitivamente sí tiene la estructura y el talento. El público ya está ahí también. Inclusive, las casas disqueras están trabajando en la forma más positiva que yo haya visto jamás. Entonces, yo creo que la cosa es bien sencilla. Lo único que se tiene que hacer es creer. Si los grupos y el público no creen en este momento tan importante, entonces las cosas sí pueden fracasar. Creo que lo mejor que le ha podido pasar al rock en Colombia, ha sido el cambio de pasar hacer los textos de las canciones en español. Ustedes no pueden ignorar su propia cultura. Suramérica es su Europa y téngalo por seguro que hacia el sur las puertas están abiertas.

Los Flippers (1989)

El usuario de Youtube rockerscolombia ha subido recientemente este video. Se trata de un fragmento del programa La fuerza de la historia, espacio de documentales históricos realizados en los años 80 por Nohora Rodríguez y producidos por Cenpro TV. En abril de 1989 el programa dedicó cuatro emisiones a la historia del rock en Colombia.

En el fragmento se aprecia la sección dedicada a Los Flippers, donde se presenta un interesante archivo fotográfico (editado por el usuario de Youtube con música de la banda), acompañado por los testimonios de Arturo Astudillo y Miguel Muñoz.